Tema A Tema

Alberto Rionda nos explica una a una todas las composiciones de El Ángel Caído.

Hacia La Luz

"Necesitábamos una buena intro para el disco, y queríamos hacer algo un poco diferente... Lo primero que me vino a la cabeza fue el título: Hacia La Luz. En el disco, como bien sabéis, hay constantes referencias a temas relacionados con dioses, incluso muchas veces temas bíblicos, y constantes metáforas o símiles con respecto a la vida real... Me imaginaba a un 'balsero' (término que no me gusta demasiado) llegando a lo que para él es 'la tierra prometida'. Algo muy similar a la tierra prometida de los evangelios. El título también está relacionado con la luz que mucha gente dice ver cuando se muere... el cielo... ¿Tierra Prometida? Me imaginaba a ese pobre hombre moribundo en el mar, creyendo que estaba salvado, que había llegado a su deseado destino. Pero la realidad es bien distinta: Ésta no es su 'tierra prometida'. ¿Lo era la de los evangelios? ¿Lo es el cielo que nos dicen...?"

Tierra De Nadie

"Ésta es la continuación de la historia anterior. Lo cierto es que para este tema me inspiré en gente que conozco, a la cual aprecio mucho. Imagina todo lo que esta gente tiene que abandonar, todo lo que tienen que arriesgar para llegar hasta aquí: no olvides que son hombres como tú y como yo, pero generalmente la diferencia es que mientras que nosotros nos preocupamos de qué nos pondremos mañana, ellos se preocupan de qué van a comer mañana. Musicalmente hablando, el riff del comienzo recuerda un poco al de La Llama Eterna, ya que me gusta que haya algún nexo de unión entre los discos."

El Ángel Caído

"Éste es el tema que da título al trabajo. Es un medio tiempo con un estribillo rápido y pegadizo (en la variedad está el gusto). La inspiración para esta canción me vino de una película que se titula Ángeles y Demonios, la cual, por cierto, os recomiendo: un ser no acepta ciertas normas que le imponen, que nadie se atreve ni siquiera a poner en duda... Por ello es condenado, acusado de ser maligno, y rechazado por su Dios. No le interesa que pienses, como ha hecho siempre la Iglesia, y muchos otros estamentos de nuestra sociedad. Ésta es la cruz del rockero: no aceptamos muchas normas impuestas por nuestra sociedad, y todo el mundo asocia el rock duro con malo o negativo... el pelo largo, la música que escuchas, para ellos eres un ser molesto: eres demasiado libre, piensas y eso no les interesa."

Xana

"Siempre me atrajo la idea de hacer un tema dedicado a estos seres: se supone que una Xana es un ser mitológico, un ánima que habita en los bosques asturianos con forma de mujer de extrema belleza. Junto a las fuentes y los ríos se las puede localizar, siempre atentas a posibles pastores que puedan acercarse por el lugar... A partir de aquí se desarrolla nuestra historia, la cual es inventada, pero no difiere mucho de cualquiera de las múltiples leyendas que puedes escuchar de boca de los ancianos que viven en pueblecitos próximos a estos bosques y fuentes que tanto abundan en Asturias. En cuanto a la canción, tiene un toque a Cambaral, ya que este tipo de arreglos genera una buena ambientación para contar historias... En resumen, una bonita historia de amor."

La Buena Nueva

"Ésta es la noticia que estabas esperando: va a nacer Jesús, aunque mejor noticia es que por fin vamos a saber cuál es su mensaje: Levántate y anda. Una bonita intro con la voz angelical de Tina Gutiérrez."

Levántate Y Anda

"Todos esperaban su llegada para seguirle, pero su mensaje era: 'No sigas a nadie...' Qué contradicción, ¿verdad? Cuando se supone que curó al enfermo le dijo: Levántate Y Anda, y en realidad estaba indicándole el camino a seguir, que era su propio camino, el que él eligiera... Cada cual puede interpretar sus palabras como quiera, y yo las interpreto así. Por lo demás quizás sea el tema más ambiguo del disco, tiene pasajes muy rápidos y pasajes muy lentos, pero no deja de tener el sello Avalanch."

Alma En Pena

"Éste es el lado oscuro del disco, el ser maligno por naturaleza que trata de buscar justificaciones en todas las cosas menos en sí mismo, que es donde realmente está el problema. Todos hemos conocido gente así, y quizás la letra de esta canción es lo que desearíamos decirles. Éste es el tema ternario del disco, con unos coros muy presentes y una melodía extraña y oscura a la vez. Muy propia para esta canción."

Corazón Negro

"Todo artista ha tenido la tentación alguna vez de dedicarle una canción a su tierra, y esto es lo que he hecho yo. La historia de Asturias está muy relacionada con la mina. Demasiados mineros muertos (roja la piedra...), y demasiada especulación. A pesar de todo, con su paisaje despliega toda su grandeza y poderío, que es lo que realmente me impresiona de mi tierra... No confundáis todo esto con una especie de nacionalismo, ni nada de eso, no tiene nada que ver. Si alguna vez venís a Asturias quizás comprendáis todo lo que he intentado expresar con esta canción."

Delirios De Grandeza

"Ésta es una historia básicamente de amor, maquillada con varios personajes. Se supone que un Dios, creyéndose el ser más poderoso del universo, se sintió amenazado por un ser modesto, pero a su vez mucho más poderoso que él. Lo que hizo entonces fue dividirlo en dos y desterrarlo a un lugar llamado Tierra, confiando en que nunca se volverían a encontrar. A una mitad la llamó Hombre y a la otra Mujer, y cuando se encuentran vuelve a la vida ese ser tan poderoso, al cual llamó Amor. Creímos que éste era el tema ideal para ser el primer single del disco, ya que suele "enganchar" a la primera. Es un medio tiempo muy melódico y con unos buenos coros."

Antojo De Un Dios

"Es la balada del disco. Me inspiré en la relación entre María y José. Traté de imaginarme por todo lo que José tuvo que pasar, y todo lo que la historia lo marginó, a pesar de ser suya una de las mayores hazañas: amar incondicionalmente, a cambio de nada... impresionante. Siempre he creído en una palabra clave: sensibilidad, y es con lo que trato de hacer las canciones, por lo que supongo que el verdadero fan de Avalanch usa mucha de esa sensibilidad para empaparse de todo lo que intento transmitir con mis letras. Ése es el camino para entender Avalanch, y todo lo que le rodea. Pienso que no tiene por qué estar reñido todo esto con el heavy metal, me encanta ese contraste entre la agresividad de la música y la sensibilidad con la que están hechas las letras..."

El Séptimo Día

"Introducción para Las Ruinas Del Edén. El séptimo día descansó: la suerte estaba echada. Toda la creación ante sus ojos... el terreno de juego sobre el que se desarrollaría el destino del hombre."

Las Ruinas Del Edén

"Tras tantos años de convivencia entre Dios y el hombre, algo se tendrían que decir; y eso es lo que he tratado de desarrollar en este tema tan largo. Se supone que las diferencias que comienza a haber entre ellos con el transcurso de los siglos tienen una explicación, y ambos tratan de explicarse, de justificarse... A pesar de que, en el fondo, ninguno de ellos tenga la razón, la disputa es muy interesante. Las ruinas del Edén, el paraíso desolado pero, ¿era realmente un paraíso? Agradecemos profundamente a Leo (de Saratoga) toda su aportación en este tema.

Santa Bárbara

"El epílogo del disco. Recuerdo que tocaba este tema en el teclado hace muchos años, era el que más le gustaba a mis abuelos, y yo ni siquiera sabía de qué iba. Ahora sí lo sé: Santa Bárbara es la patrona de los mineros asturianos, y su melodía es muy bonita y muy triste a su vez. Un bonito fragmento instrumental para cerrar un disco en el que hemos puesto toda nuestra ilusión y empeño."